Фантастические миры, населенные героями и невероятными красавицами, злобными чудовищами и коварными волшебниками. Вечное противоборство добра и зла.

Boris Vallejo родился в 1941 году в Перу, в городе Лиме. Учился в национальной школе искусств, закончил её с отличием и получил грант на обучение во Флоренции. Но, вопреки «здравому смыслу», с 80 долларами в кармане, он решил покорять Америку.

Прошло чуть более двух лет и Борис отказался от работы художника-оформителя, и решил стать свободным художником. Работал на самые крупные и именитые издательства Америки, перебрал большое количество стилей и направлений в живописи и, в результате, — создал свой собственный стиль, свой индивидуальный почерк.

Boris Vallejo широко известен, в первую очередь, как автор обложек к книгам в стиле фэнтэзи. Эти иллюстрации, впоследствии, использовались для оформления альбомов популярных музыкальных групп, как постеры и открытки, для иллюстрирования журналов и многого другого.

Критики ругают его работы за обилие обнаженной натуры, нереальность боевых доспехов и… Он успешный художник и потому его критикуют за всё, в том числе и за «бронированные лифчики».

И совершенно забывают, что это иллюстрации. Я не буду перечислять именитых авторов, чьи книги украсили работы Бориса Валледжо. Ну не может быть обложка хуже самой книги. Обложка должна привлекать, интриговать, поражать воображение и стимулировать желание прочитать эту книгу. И предназначены эти работы не для широкой публики, а конкретно для почитателей стиля фэнтэзи.

И я так считаю, что Boris Vallejo справился с поставленной задачей просто великолепно.

Картины художника Boris Vallejo (Борис Валледжо)

Одноклассники

Разрешение картинок от xpx до 1600x3273px

1185 x 1200

Борис Вальехо (исп. Boris Vallejo, иногда переводят “Валледжо”) - американский фотохудожник, рисовальщик, иллюстратор. Родился 8 января 1941 года в Лиме, Перу. В 1964 году эмигрировал в США, где живёт в настоящее время. Вальехо известен в первую очередь как автор обложек к книгам в жанре фэнтези. Его картины отличаются обилием обнаженной натуры, как мужской, так и женской. При этом, натурщицей часто выступает жена Бориса, художница Джулия Белл, а сам он служит натурщиком для её картин.

"Дело в том, что я сам занимаюсь бодибилдингом с шестнадцати лет. По-моему, нет ничего удивительного в том, что мне интересно изображать людей с красивыми и сильными телами. Обнаженное тело - это естественно. А если бы не было секса, то никого из нас бы просто не существовало."
Борис Вальехо

Получил образование в Национальной школе искусств перуанской столицы Лима. Затем, в 1964 году, не зная языка и почти без денег, он перебрался в США, надеясь сделать карьеру художника.

Благодаря потрясающему мастерству иллюстратора, Борису удалось покорить Америку. Вальехо успел поработать практически на все крупные издательства США. Он оформлял книги из таких известных циклов, как “Конан” и “BattleTech”. Его работы входят в число эталонов фантастической иллюстрации, и, в первую очередь, его иллюстрации героического фэнтези - все эти полуобнаженные воины и воительницы...
Работы Бориса Валледжо говорят о вечной борьбе добра и зла, о красоте человеческого тела, о торжестве разума над грубой животной силой.

В картинах Бориса поражает, прежде всего, высочайший уровень реализма, каким бы фантастическим ни был сюжет. Лучшие иллюстрации Вальехо собраны в нескольких художественных альбомах, самые известные - “Mirage” и “Dreams”.

1200 x 1200

1110 x 1510

600 x 832

1200 x 1419

1078 x 1500

1100 x 1060

760 x 1024

800 x 1051

750 x 1000

575 x 791

908 x 1200

474 x 593

1183 x 1200

872 x 1300

1280 x 1280

1355 x 1400

1200 x 1195

581 x 800

488 x 642

640 x 768

549 x 768

1032 x 1039

1349 x 1400

600 x 650

Борис Вальехо (исп. Boris Vallejo) - американский художник.

Вальехо - транскрипция по правилам испанского языка. В английском встречается также транскрипция Валеджо и Валеджио.

Родился в Лиме, Перу. Получил образование в Национальной школе искусств перуанской столицы Лима. В 1964 году эмигрировал в США. В 1994 году женился на художнице Джулии Белл , и, в настоящее время, они живут и работают в своей студии в Пенсильвании. От предыдущего брака с Дорис у него двое детей: сын Дориан и дочь Майя, которые тоже занимаются изобразительным искусством.

Вальехо успел поработать практически на все крупные издательства США. Он оформлял книги из таких известных циклов, как “Конан” и “BattleTech”. Его работы входят в число эталонов фантастической иллюстрации, и, в первую очередь, его иллюстрации героического фэнтези - все эти полуобнаженные воины и воительницы...

Вальехо известен в первую очередь как автор обложек к книгам в жанре фэнтези. Его картины отличаются обилием обнаженной натуры, как мужской, так и женской. При этом, натурщицей часто выступает жена Бориса, художница Джулия Белл, а сам он служит натурщиком для её картин.

«Дело в том, что я сам занимаюсь бодибилдингом с шестнадцати лет. По-моему, нет ничего удивительного в том, что мне интересно изображать людей с красивыми и сильными телами. Обнаженное тело - это естественно. А если бы не было секса, то никого из нас бы просто не существовало.»

Откровенность работ Бориса стяжала ему как многочисленных поклонников, так и немало критиков. Например, Анджей Сапковский писал в своем эссе «Нет золота в Серых Горах» :

Издатель целит в так называемого ЯРОГО. А так называемый ЯРЫЙ желает на обложку Бориса Вальехо, это он хочет полуголые задницы и бюсты, что готовы выкатиться из бронированного лифчика. ЯРЫЙ не ищет в фэнтези смысла, ведь смысл прямо таки обязан возопить, что в ажурных доспехах в бой никто не ходит, ибо в таких доспехах не только сражаться опасно, в таких доспехах невозможно даже продираться сквозь заросли крапивы.

Помимо книг и комиксов, Борис оформляет музыкальные диски. Серия сборников поп-музыки XX века «Romantic Collection» полностью оформлена работами Вальехо и Луиса Ройо .

Борис женат на художнице Джули Белл, чей художественный стиль очень схож со стилем Вальехо. У него двое детей от предыдущего брака с художницей и писателем Дорис Вальехо, а также двое пасынков. Его сын, Дориан Вальехо, также рисует в жанре фэнтези, но сейчас работает портретистом. Его дочь, Майа Вальехо, профессиональный фотограф. Его пасынки, Энтони Палумбо и Дэвид Палумбо , оба художники и работают для галерей изобразительного искусства, а также в качестве иллюстраторов в жанре научной фантастики/фэнтези.

______________________________________________________ ___

Борис Вальехо и Джулия Белл в гостях у «Мира Фантастики»
Boris Vallejo - Summary Bibliography (перечень изданий с обложками, оформленными художником).

Награды и премии:

Номинации на премии:

		// Профессиональный художник

Борис Валеджо (Boris Vallejo) родился в Лиме (Перу), где его отец был преуспевающим адвокатом. Мальчик собирался делать карьеру в музыке, семь долгих лет обучаясь игре на скрипке. В течение двух лет учился на подготовительном отделении медицинского факультета. Приметив у Бориса талант рисовальщика, товарищи заставляют его поступить на отделение прикладной графики Национальной школы искусств в Перу. Уроки анатомии не прошли даром: лучшему студенту-выпускнику предложили учебу во Флоренцию. Борис отказался ехать в Европу! Мечта о Нью-Йорке привела обладателя 80 долларов в Америку. В 1964 году он не знал английского языка. Поначалу земляки помогли найти недорогое жилье. В рекламном отделе крупной компании он выполнял черновую работу, не гнушаясь комиксами и рождественнскими открытками. Постепенно Борис вырабатывал собственный неповторимый стиль. Играя различными стилями, он развил систему собственных образов. В течение шести месяцев он работал в Хартфорде, затем в Коннектикуте, и, только потом в Нью-Йоркской штаб-квартире компании. Там и познакомился с будущей женой Дорис. Через два года он оставил фирму и стал свободным художником- графиком. Долгие восемь лет он брался за любой заказ, постигая на практике изнанку мира прессы и жестокие законы издательского бизнеса. Первый успех пришёл к художнику в 1975 году. Его плакаты и открытки заметило издательство "Marvell Comics". Сначала работу над рожденственскими открытками он совмещал с серией рисунков для комиксов. Затем Борис переключается на книжные обложки. В 1976 году он получил серию заказов от книжного издательства "Ballantine Books". Художник-новатор кропотливо работал над иллюстрациями для серии книг о Тарзане. Латиноамериканец отказался от грациозных, светловолосых и голубоглазых европейцев. Взамен перуанец предложил грубую силу, мускулатуру, смелость и... сексуальность! Работа над "Тарзаном" оказалась настолько успешной, что обложки и иллюстрации были напечатаны отдельным изданием. Их вмиг распродали! Отныне любимым мужским персонажем Валеджо становится благородный варвар. Мужественные, атлетичные и сексуальные дикари присутствуют почти в каждой картине. А куда без женщин? На смену широкобедрым героиням 60-70 годов пришли по-спортивному грациозные и притягательные воительницы. Женщины Бориса Валеджо - это воплощение призывной красоты, магической грациозности и атлетического телосложения. Будь-то рабыня или гордая амазонка, ангел или демон. Жена Дорис и манекенщица Даниэлла Энджо - натурщицы художника. А мужской моделью часто служило зеркальное отражение его собственного тела. Борис Валеджо - лидер Fantasy Art. В этом глубоко эротичном жанре различные демоны и агрессивные монстры противостоят миру красоты. В особом бестиарии Валеджо есть множество фантастических созданий: ящерицы с женскими руками, волки с мужскими головами, люди со звериной шкурой, драконы с крыльями бабочки, летающие кентавры и т.д. Большинство из них - сексуальные насильники, желающие получить наслаждение от человеческой плоти. Сексуальное насилие - норма поведения в мире Бориса Валеджо. И это не удивительно. По сути, Fantasy Art есть фиксация запретных желаний из наших эротических снов. Во сне наши тела подвергаются любым превращениям. Женское тело - особый мир волшебства. Магия ведьмы - в безграничных возможностях её груди и ног. Ведьмы Бориса Валеджо - тема отдельного разговора. Именно притягивающая эротичность женского тела заставляет одних брать в руки кисть и мечтать (как Гоголь или Валеджо). А других - покидать бездонные колодцы мрака, чтобы выполнить минутную женскую прихоть. Со времен гоголевского "Вия" в искусстве никому другому не удалось так густо взбить художественный коктейль из образов любовников и демонов черных глубин. Внутренний мир ведьмы темнее и таинственнее ее раскосых глаз. В колдовскую полночь звездные дали открываются в глазах у ведьмы. Не звездной ли темой можно объяснить пристрастие Бориса Валеджо к ведьмам с горящими глазами? Темные стороны женской души - это самая глубокая тайна Валеджо. Много ли Борис общался с ведьмами, бывал ли живописец на булгаковских шабашах, веселился ли на кометах, предавался ли печали на окраинах Вселенной? Это известно ему одному. Смелая кисть художника красноречивее слов расскажет о запретных наслаждениях сказочной зоофилии, непередаваемых радостях космического секса и ночного полета над крохотной планетой. Валеджо в корне изменил основные принципы коммерческой "фантастической" живописи. Он создал новый женский секс- символ, увязав спортивное тело с ведьмиными глазами. Женщину, чей образ можно дофантазировать до бесконечности. В целом картины Бориса Валеджо говорят о красоте человеческого тела. О необходимости противостоять позывам животной страсти. Через создание новых миров он расширил внутренний космос своих зрителей. Научил нас быть смелее. Ибо Вселенная Валеджо - это культ чрезвычайно эротичных взаимопревращений. Сравнительно давно и быстро став знаменитым и популярным художником, сейчас Валеджо выпускает один альбом за другим. Без сомнений, он - пророк и полновластный повелитель жанра Fantasy Art. Автор нового сексуального мира гордо шествует впереди сонма прелестниц и героев, монстров и ведьм. Для самого Бориса Валеджо новооткрытые пути усыпаны розами и золотом огромных гонораров. Но куда они поведут зрителя? Кем каждому из нас предстоит воплотиться в эротических снах грядущей ночи - монстром или героем? Пусть каждый сделает самостоятельный выбор.

Кратко о статье: Пожалуй, только слепой не видел их картин - на календарях, обложках книг, постерах и просто в интернете. Кто-то восхищался реалистичной прорисовкой, кто-то щурился при виде чуть прикрытых мускулистых тел... А супруги Вальехо и Белл просто любят свою работу - о чем и не пожалели рассказать «Миру фантастики»

“ЛЮБИТЕ ТО, ЧЕМ ЗАНИМАЕТЕСЬ”

БОРИС ВАЛЬЕХО И ДЖУЛИЯ БЕЛЛ В ГОСТЯХ У “МИРА ФАНТАСТИКИ”

Говорят, противоположности притягиваются. Но порой бывает и наоборот: два талантливейших человека, входящих в число лучших фэнтези-художников наших дней, встретились, полюбили друг друга и уже много лет живут вместе. Естественно, речь идет о знаменитой супружеской паре - сегодня на наши вопросы отвечают Борис Вальехо и Джулия Белл.

“Нам интересно изображать людей с красивыми телами”

Не могли бы вы рассказать, когда и как проснулся ваш интерес к рисованию?

Борис: Рисование интересовало меня с тех пор, с каких я себя помню. Еще ребенком я разрисовывал стены и обои родительского дома. По-моему, в детстве желание рисовать естественно для любого. Мне просто повезло, и мои детские стремления не пропали с возрастом.

Джулия: У меня все начиналось примерно так же. Всю мою жизнь и в кругу семьи, и в школе меня воспринимали как художницу. Наверное, любовь к рисованию просто заложена в моих генах.

Тогда, наверное, стоит поинтересоваться, какие картины влияли на вас, когда вы начинали рисовать, если можно так выразиться, “осмысленно”?

Борис: Сложно выделить какую-нибудь одну картину, оказавшую влияние. Изначально я ориентировался на творчество старых европейских мастеров, таких, как Веласкес или Рубенс. Из более близких нам по времени художников я бы отметил еще своего любимого российского мастера Илью Репина.

Джулия: А меня всегда восхищали представители направления “ар-нуво”, а кроме них, конечно, и старые европейские гранды, вроде того же Рубенса или, скажем, Микеланджело. Помню, когда я впервые увидела картину Норманна Роквелла, меня просто поразила его техника рисования. Я не могла понять, вижу ли фотографию, картину или их безумную смесь. А еще я смотрела множество мультиков по телевизору, когда была маленькой. Микки-Мауса просто обожала.

Помните ли вы, что именно вы нарисовали, впервые взявшись за кисточку?

Борис: Самый ранний рисунок, который я могу вспомнить, я сделал с помощью своей мамы, как раз после просмотра американского мультика про моряка Папая.

Джулия: Точно помню, что еще в детском саду начала изображать людей и цветы. Еще помню, что пыталась нарисовать снежного человека и просто снег, хотя жила в Техасе и впервые увидела снег уже только подростком.

Судя по всему, ваши первые художественные опыты имеют мало отношения к фантастике или фэнтези. Что же тогда привело вас к работе в этих жанрах?

Борис: Мне всегда было больше всего интересно рисовать фигуры. Собственно, я и учился именно классическому изображению человека. А жанр фэнтези как раз позволяет в большом количестве рисовать человека в разных ситуациях.

Джулия: Я тоже всегда любила рисовать людей, а кроме того, еще и природу, животных. Все это в изобилии присутствует в большей части фэнтезийных сюжетов. А такие декоративные элементы, как драгоценные камни, ниспадающие волосы, магические эффекты, напоминают о моем любимом “ар-нуво”.

Кстати, большая часть человеческих фигур на ваших картинах - сильные на вид люди в хорошей спортивной форме, даже женщины “накачанные”, мускулистые. Вы специально стараетесь придать им могучий вид?

Борис: Да. Дело в том, что я сам занимаюсь бодибилдингом с шестнадцати лет. Джулия тоже находится в очень хорошей форме. По-моему, нет ничего удивительного в том, что нам интересно изображать людей с красивыми и сильными телами.

Джулия: Меня, как, наверное, и большинство людей, достаточно сильно интересует тема самосовершенствования, в том числе и физического. Мне доставляет удовольствие изображать таких людей, каких я хотела бы видеть рядом с собой - сильных, уверенных, но при этом мудрых и спокойных.

Еще на многих ваших картинах присутствуют полуобнаженные тела и сексуальность. Многие фэнтези-иллюстраторы стремятся подобного избегать, у вас, очевидно, иное отношение...

Борис: Все просто. Обнаженное тело - это естественно. А если бы не было секса, то никого из нас бы просто не существовало. В общем, эта еще одна интересная и важная часть нашей жизни.

Джулия: Здоровое человеческое тело большинство людей считают сексуальным. Порой мы используем это в наших рисунках. Но ведь это - просто еще одно красивое творение природы!

Удивительно, как самые естественные и, казалось бы, обыкновенные, вещи и явления превращаются благодаря таланту художников в фантастические картины, поражающие воображение. Только редким мастерам удается совместить фантазию и реальность так, чтобы результат не казался искусственным. И Бориса, и Джулию, несомненно, можно причислить к этим немногочисленным талантам.

Досье: Борис Вальехо

Борис Вальехо (Boris Vallejo, иногда переводят “Валледжо”) родом из южноамериканской страны Перу. Получил образование в Национальной школе искусств перуанской столицы Лима. Затем, в 1964 году, не зная языка и почти без денег, он перебрался в США, надеясь сделать карьеру художника.

Досье: Джулия Белл

Джулия Белл (Julie Bell) родилась в Техасе и с самого детства начала рисовать. Едва начав профессиональную карьеру, она сразу же громко заявила о себе как о художнике высочайшего уровня.

Тот же реализм, что в работах Бориса Вальехо, плюс неуловимая магия, присутствующая во всех картинах Джулии, стали ее визитной карточкой и позволили ей войти в число известнейших иллюстраторов в жанре фэнтези. Сейчас выходят в основном совместные работы Джулии и Бориса, например, оформленные в фэнтезийном стиле календари или альбом “Twin Visions”. Но есть у Белл и сольные работы, скажем, персональный альбом иллюстраций “Hard Curves”.

“Я работаю над собой”

Так как ваша работа имеет непосредственное отношение к фантастике, не могу не поинтересоваться, каких авторов вы любите читать?

Борис: На самом деле мне сложно выделить какого-нибудь одного любимого автора - их так много. На ум приходят: Айзек Азимов, Харлан Эллисион, Фредрик Пол...

Джулия: Хотя я тоже люблю многих писателей, работающих в жанре фантастики, я все-таки могу выделить один, самый яркий, на мой взгляд, образчик жанра. Я люблю весь цикл “Дюна” Фрэнка Герберта.

А любимое фэнтезийное существо?

Борис: Отличный вопрос, но я, к сожалению, не знаю на него ответа. Для меня все одинаково дороги.

Джулия: Да, это нелегкий вопрос. Ведь приходится выбирать между драконами, русалками, единорогами и многими другими. Просто даже не знаю, на что решиться. Признаюсь, что моей страстью всегда были волки, хотя они и не относятся к фэнтезийным существам.

Если не ошибаюсь, вы нередко используете в работе фотографии. А любите ли делать снимки сами?

Борис: Верно. И я действительно обожаю фотографировать - да и сам сниматься. Все это очень хорошо расслабляет.

Джулия: Конечно, делать фотографии - это огромное удовольствие, но нам часто приходится фотографировать еще и потому, что это бывает очень нужно для работы. Ведь только вы сами можете знать, какая именно фотография необходима, чтобы служить образцом. Приходится обращать внимание на огромное количество мелочей: освещение, энергетика модели и так далее. Все это очень важно.

Если не секрет, какие картины украшают стены вашего дома?

Борис: Их столько, что, мы, скорее всего, даже не сможем сразу вспомнить все. Большая часть принадлежит нашему перу. Хотя есть и несколько, нарисованных нашими детьми, которые пошли по нашим стопам и стали художниками.

Джулия: ...И поэтому было бы здорово иметь дома гораздо больше стен. Но и тогда, наверное, нам бы не хватало места все развесить.

Понятное дело, что вы не все время рисуете. Чем вы занимаетесь в свободное время?

Борис: Ничего особо необычного - хожу в спортзал и работаю над собой. Еще люблю играть на скрипке.

Джулия: Я тоже люблю музыку, но мой инструмент - гитара. Конечно, и я занимаюсь на спортивных тренажерах, но, помимо этого, практикую йогу. Еще к моим хобби можно отнести приготовление еды.

Остается только восхищаться многогранностью талантов и увлечений наших гостей. Они успевают жить полноценной жизнью и при этом создавать огромное количество великолепнейших полотен. Поражает, как гармонично сочетаются эти два выдающихся человека и в жизни, и в творчестве. А ведь последнее наверняка отнимает немало времени.

“Хорошая школа и упорный труд”

Сколько времени обычно отнимает у вас работа над одной картиной?

Борис: Все зависит от того, за какой срок мне надо выполнить работу. Если время не поджимает, то, как правило, хватает около пяти дней спокойного рисования. Хотя, разумеется, чем сложнее изображение, тем дольше над ним приходится трудиться.

Джулия: Всегда хорошо, если у тебя есть достаточно времени, чтобы доделать картину уже после того, как она “закончена”. Тогда можно внести какие-нибудь изменения, если будет нужно. Но обычно удается уложиться именно в пять дней.

А что надо, чтобы стать такими профессионалами, как вы?.. Не могли бы вы дать несколько советов начинающим художникам?

Борис: Мой совет подойдет всем: любите то, чем занимаетесь, и получайте от этого удовольствие. Тогда вы застрахованы от неудач.

Джулия: Важно учиться у тех, кто уже добился профессиональных успехов. Сравнивать свои работы с их картинами. И не бояться критики.

И все-таки, чему конкретно, с точки зрения техники рисования, следует научиться в первую очередь?

Борис: Хорошая художественная школа и упорный труд помогут отточить технические навыки. А уж в какое русло вы их направите, зависит только от вас.

Джулия: Как можно больше учиться, особенно изображать человеческую фигуру, и... рисовать, рисовать и еще раз рисовать.

Компьютеры, появление интернета и прочие технологические новшества как-нибудь влияют на ваше творчество?

Борис: На мой взгляд, компьютер - отличный инструмент. Мы рисуем в традиционной манере и не используем компьютер непосредственно для работы. К сожалению, есть иллюстраторы, которые слишком полагаются на компьютер, забывая о собственном художественном таланте.

Интернет - это восхитительное и очень полезное изобретение. Уже только то, сколько информации вы можете получить благодаря ему, кажется невероятным. Не говоря уже о возможности в мгновение ока связаться с человеком, находящимся в другой части земного шара.

Джулия: Благодаря интернету наш мир становится все более похожим на единое сообщество. Надеюсь, что при этом удастся сохранить все многообразие существующих на планете культур.

Компьютер порой бывает полезен в нашей работе. Мы не рисуем с его помощью (не создаем исключительно цифровые иллюстрации), но компьютер незаменим, когда нужно использовать разнообразные дополнительные материалы. Кроме того, иногда заказчик просит нас внести небольшие изменения в уже готовый рисунок. А это очень просто и удобно делается с помощью компьютера.

В России немало поклонников вашего творчества. В заключение, если не возражаете, несколько слов для них.

Борис: Большое спасибо - я этому очень рад. Ведь я вырос, восхищаясь искусством, которое создавал ваш народ.

Джулия: Россия всегда славилась своей культурой и искусством. Многие выдающиеся музыканты, художники, писатели и артисты родом из вашей страны. Мы горды тем, что наши работы любят в России.

И эта гордость более чем заслужена. Ведь рисунки, вышедшие из-под кисти наших гостей, украшают множество книг и подчас знакомы даже тем, кто никогда не слышал фамилий Вальехо и Белл. Остается надеяться, что Борис и Джулия продолжат радовать нас своими замечательными рисунками, чего мы им от всей души и желаем.

Хайборейские врата

Сейчас о коллекционной карточной игре “Hyborian Gates”, вышедшей на пике популярности этого вида игр, знают немногие. Немудрено: из четырех десятков появившихся тогда, в 1995 году ККИ до наших лет дожили только две. Пользуясь случаем, мы приглашаем вас наведаться на свалку истории и обнаружить в куче бездарных поделок и откровенной халтуры настоящую жемчужину игростроя, в создании которой непосредственно участвовали наши сегодняшние гости.

По смелой задумке издателя - компании “Cardz” - коммерческий успех “Гиперборейским вратам” должны были обеспечить иллюстрации Бориса Вальехо и Джулии Белл. Их, и только их работы красовались на карточках этой игры. На фоне всех имеющихся на тот момент ККИ “Хайборейские врата” поражали своим великолепием. Игра с иллюстрациями самого Вальехо! Это должно было сработать... но не сработало.

Даже Борис Вальехо и Джулия Белл, с их потрясающей работоспособностью, не были в состоянии обеспечить игру оригинальными работами. Да и обошлось бы это неоправданно дорого. Поэтому создатели ККИ использовали изданные ранее картины из творческого наследия художников. Частью они идеально подходили к названиям и игровым текстам карт, частью - выглядели притянутыми “за уши”. Кроме того, большинство оригинальных работ было буквально разрезано на куски и втиснуто в разные, зачастую не сочетающиеся карточки. Ну, и последний гвоздь в крышку гроба забили вышедшие несколько месяцев спустя “Guardians” и “Middle-Earth”, показавшие всему миру эталон иллюстраций для ККИ.

И все-таки “Hyborian Gates” - игра потрясающе красивая. Да, можно было бы лучше выполнить дизайн карт, без наплывающих на рисунки текстовых полей и пестрых иконок, но, как говорится, в спешке могло получиться еще хуже. И все же поклонники Бориса Вальехо раскупили бустеры игры, охотясь за специальной картой “Ancient Gate ”, которая, к слову, попадалась одна на тысячу бустеров. Ее можно было обменять на такую же со стандартным черным бордюром, а также на специально заказанные пронумерованные и подписанные оттиски работ художника.

А что игроки? Игроки познакомились с новой механикой. И если в тактическом плане ничего особо нового предложено не было, то стратегическая сторона - управление ресурсами и маневрирование - оказалась весьма оригинальной.

Цель игры - борьба за контроль нескольких (зависит от числа игроков) из шести измерений. Измерения располагаются в центре стола в строгом порядке: Hyboria, Gaea, Asgard, Atlantis, Osiris и Chaos. Весь спектр картин Вальехо и Белл - от фэнтезийных до научно-фантастических - оказался распределен между сторонами игры.

Воины каждого из игроков попадают в “родные” измерения через специальные порталы - врата. Управление их пропускной способностью и есть самый оригинальный момент игры. Добавляя “пирамидки” - выдавливаемые из специальных карт мини-оригами - можно создавать на базе врат целые пирамидные комплексы. Последние при определенных условиях улучшают пропускную способность врат и диапазон десантирования воинов. Однако если пирамидок много, то из-за перегрузок может быстро наступить коллапс окна в потусторонние миры.

Оказавшись с противником в одном измерении или в одном пирамидном комплексе, воин может затеять драку - один на один. После учета всех плюсов и минусов от имеющихся в игре и сыгранных карт сравниваются итоговые атакующие и защитные параметры участников дуэли - точно так же, как в “Magic The Gathering”. Так происходит, пока все воины защитника не падут смертью храбрых. После этого, если бой происходил в измерении, у него появляется новый хозяин, а в случае с вратами они разрушаются.

Игра, несмотря на имена художников и некоторые любопытные элементы игровой механики, быстро потерялась среди остальных ККИ. Вышел всего один-единственный большой сет. Яркая иллюстрация того, как хотелось бы, но как не надо делать ККИ. ...И все-таки она красива, не правда ли?